第一次，在星海诚的作品中看到 happy-end
画风依旧细腻，悸动始终如一，突如其来的完美反而让我感觉漏掉了些什么
仿佛电影结束，我却依旧漂浮在空中，没有在谢幕的字幕里，落回地面
新海诚也在改变着
就像这个世界一样
时间把一切都碾压过去
我们缅怀的
仅是些微不足道的倔强
若是结局再现实一点的，必是免不了几天的感伤
而今完美了，又感觉意犹未尽，感觉这故事还会继续，向着未来与美好，无限延长
看来我啊，就算年纪大了，还是改不了矫情
很美的故事
感谢新海诚，将我那已然蹉跎的青春，又续上了一秒
Wolf Rain
Bones 03年的老作品，对于一部动画而言，13 年过去了仍然没有被世人所忘记，已经是一番了不起的成绩了。但是往往有些动画还不仅如此，它们越老越有味道，一来是人们本来就怀旧，特别是对已然失去的某些东西，二则是成长，成熟的心智善于自省，宛如从旧货架取下一本书，才读了一章便已是满心的相见恨晚，这是一种畅销新作永远无法企及的感受。
那个年代的日本动画作品，就像 90 到世纪之初的大陆电视剧一样，充满了对艺术的尊敬。那个时代的作品，《攻壳》、《EVA》、《钢炼》以及再后面点的《空境》等等，从业者们是怀着敬畏的心情去完成手中的作品，除了畅销之外，作者们显然还有很多别的追求。于是在那段时间里，诞生了很多教科书一般的作品。
但并非那个时代就是一个适合潜心创作的时代，在同样的那段时间里，也有《数码宝贝》、《四驱兄弟》、《龙珠》这样热火的作品，在此之后更是有 《犬夜叉》、《火影》、《海贼王》等一个接一个的『有生之年』系列将日本动漫产业推向的全盛。
而今的日漫，已经十分浮躁了，能否畅销似乎决定了作品的一切，潜移默化中投其所好成了作者们抱紧不放的稻草。动漫作品本应是创作，是作者对自己天马行空或发人深省的思绪的表达，如果这个过程变成了生产，千篇一律的动画宛如流水线一般成现在观众老爷的眼前时，这种空前繁荣或许才是最大的悲哀。
ACG 环境的主流意识形态已经在新一代受众那儿越走越远，留下一地老人家找不到归处，然后服了老，跟不上动漫的潮流渐渐淡出。新一代有新一代的喜好，无论这种喜好是各种热门动画厂商培养的，还是群体圈子自洽形成的，就结果而言并没有什么差别。他们依然有他们深爱的动漫，有他们青涩的感动。
大概还会再将来的某一天，有我们这样的怀念。怀念这个时代的大师，如我们怀念金敏一样去怀念新海诚，或者随便一个谁。也会有一天在旧番里面挖挖坟，然后体验到和我们而今一样的相见恨晚。
然后感慨，老了……
大鱼说梦 海棠言情 你呢？
终于有机会，去电影院看了『大鱼海棠』，仿佛去见一个神交已久的朋友，定要找个静谧的时光，秉烛触膝，了述心肠。
若在早些年，不能在它到来的第一时间见到它，肯定会使我我懊恼好一阵子。现而今倒是奇特的平静，雀跃的思绪在脑海中自由游弋，但海的表面终归还是静谧，只有一条条破水的吻痕，和一片片粼粼的波光。
影片中描绘的场景，细腻的颜料和画笔，将心象世界具象化的努力，激发了与我心境的共鸣，让我找回某些被遗忘的神秘。
初识『大鱼』，应与『魁拔』是同一个时期。草草翻阅了一下博客，第一次提到『大鱼』是在『魁拔 II』上映之际，客观的倒推一下，我知道『大鱼』的存在最晚是在它开始众筹的 2013 年前后。但在模糊的记忆中回溯，印象要比这个时间还要早，大概在『魁拔』上映前就已经开始有在期待了。
为什么我所有关于『大鱼』的印象，都跟『魁拔』绑在一起呢？因为『魁拔』是让我看到国产希望的一部作品，在那之前，我所见到的国产动画是一片茫茫的黑夜。《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》之后，中国再无动画，即使是皮影动画《桃花源记》也只能归因于创作手法的创新。直到那个时期，『魁拔』、『大鱼』等国产制作开始蓄势，以不同于当时任何动画的方式出现在我们面前，就算是画饼，也画得我们有理由去相信。
当然，也有画饼失败的，『纳米核心』也是当时挺热的一个筹划，并且是同期里面最早宣称要突入 3D 市场的，最终成了制作粗糙的消费品。反倒是这两个作品顺势而为，为国产 3D 动漫默默发力。
说到这里，还有一部作品不得不提——《大圣归来》。或许是我孤陋寡闻，直到这部作品出来的前一天，我都没有了解过它的任何前置信息，什么时候开始的，团队是叫什么名字，什么时候可以上映，特点是什么，一概不知。即便这是一种自负的表达，曾经狂热关注实验动画和国内动漫环境的我尚且如此，看这部电影的百分之大多数人，应该也并不会了解更多，于是它成了国产动漫产业的一个惊喜。
但是『大鱼』并不一样。
它从开始，就有很多人关注。『大鱼』的宣传大量使用 『历经十二年』、『等了十二年的故事』一类的说辞，似乎起到了很好的效果，但我却认为这会成为『大鱼』口碑的负累。
这十二年，是谁的十二年，是怎样的十二年。创作人的意味深长，满满的情怀，到阅者这边并不一定能感同身受，他们大多不会去了解你们这十二年的坚持与艰辛，但是一定会怀着我也等了十二年的心态来审视你的作品。于是当有人觉得这不够完美的时候，当有人提出质疑提出批评的时候，人们总是会『明智』的选择自己的站队：十二年的作品做成这样，不说你几句不好听的我还就怕你骄傲。再后来，吐槽的人多了，盲目的跟风就越发厉害，因为大家都能看出不足，我不能看不出来啊，虽然刚才在电影院里哭得跟个泪人儿一样。所谓舆论的强奸，大概也就是如此，一点点瑕也被放大，放到足够大的时候，瑕不掩瑜也就只能出现在童话世界里了。
要怪，就怪创作者的情怀太深邃，如今的速食一代消化不了。大部分关注『大鱼海棠』的人，可能也就是 13 年出现的支持者井喷，和他们谈情怀是可以的，因为他们真的了解过、期待过、等待过，知道你们的目的，理解你们的表达。
仔细的想一想，这到底是谁的大鱼，又到底是谁的海棠。
说到底，『大鱼海棠』不过是作者的一个梦。它最想要描绘的，只有这个梦境，一个心象世界，一场超脱的奇妙之旅。
『大鱼』说梦，传达的是美，曾几何时我们都憧憬的美，憧憬得太久，渐渐的竟快要忘掉
『海棠』言情，经历了喧嚣尘世的种种，自以为自己懂了的情，一言不合就要口诛笔伐，必先纠正而后快的情
『海棠』是为『大鱼』的存在而存在的，是大鱼的壳，创作者的诚意是这壳里满满的心。当情节和人设成为众人吐槽的中心时，蓦然我已是满怀的积怨，却不知能道与何人说。若能给我个机会酣畅淋漓的使用反讽体，心情必当会是久违的大快朵颐。
罢了，无论对『大鱼』的评价怎样，都希望作者的梦已经做到了各位看官老爷的心里，当夜阑人静的时候，当你们也沉浸在梦魇的虚空中时，也做一个有『大鱼』的梦吧。
或许是我对『大鱼』的期待本就不够高，所以才会如此不遗余力的盛赞（或是谬赞）。
心境像大海一样辽阔无垠，静静的波澜不兴，思绪如大鱼一般，划过水面，留下一条吻痕和余晖下的星光粼粼。
是『大鱼』游进了我心里，还是我心里，也住着一条『大鱼』。
『斩·赤红之瞳』
似乎，已经有很久很久、很久没有安静的敲一些文字了，生活不规律的时候容易多愁善感，生活规律起来了，又很容易堕落得一成不变。心情就像天气，晴的时候觉得阳光尚好，怎可轻负，过去了，竟是一周接一周的雾霾阴郁。于是，寻一点天公作美、加心情舒畅、且得游手好闲的时间还真的成了奢望，写写短文，诸番不易。
人的普遍思维，是一种极易形而上的东西，talk is cheap, 比谈话更便宜的，就是联想。不能写博乃一桩小事，但心里的不悦确实的超脱了事件本身。由点及面的推断，不容易的，是我的生活。
仙人掌是一种常见的观赏植物，至少在我们都还小的时候是这样的。人还不比阳台高的时候，就开始搭着小凳种仙人掌了，总是会担心它会不会因为浇水太多而死掉。后来它还没来得及长大，我却长大了，趁不在的时候，被大人的一次清扫连土带盆仍到了附近的竹林边上。它的不幸并没有什么要紧，只是发现它被扔掉这件事情也已是在半年之后，不需要自责，因为既不是我的错，我也不对它负有什么责任，只是少了盆仙人掌，仅此而已，至少我知道它还活着，在荒地里越长越大。
终于这次轮到它长得比我快了，一年回来看他一次，没几年居然快赶上我的身高了。再没有人给它浇水，也不会有人看它不顺眼，它有了自己的空间，自己的掌生。换作是人，大概就是出任 CEO，赢取白富美，走上了人生巅峰吧。
直到有一年，清理空地，被送进了垃圾场，也不知道是否留了全尸。
太阳已经落下，我已不知道自己在写些什么，已然如此，今儿还是收了吧，免得冰冷的空气，连思绪都给冻住了。
『斩·赤红之瞳』是一部不错的动漫
生活到如今的状态，看动漫 与 写博 都成了奢侈。只是近来突然想看点热血不烧脑的动漫，『赤瞳』给予了我极大的满足。
明年见 各位~
大圣归来
很多人说，这是国产动画的崛起之作，它让我们看到了，中国还是可以做出好动画的。
诚然这是一部令人精神为之一振的动画，把它视作中国近些年来最良心的作品，似乎也并没有什么可挑剔的。
但若平心而论，还是不免觉得： 盛赞过多，扩大的影响，减小的是影响力。
首先请容我带着最大限度的恶意来揣摩，赞誉的很多来自于水军的或半自发的自媒体，片子够赞，他们便极尽所能的添枝画叶，塑造了一个国产动画救世主的形象；接踵而至的就是大量平时可能并不关心动画或国产动画的网友，找到一部片子正好填补了他们心里其实不怎么 Care 的空缺；然后一种覆盖全网络的浅层意识形态就大概浮现出来了，大圣为我们打破了中国没有好动画的悲怨，这种影响如病毒般蔓延开来。
这样的一种影响，会随着时间的流逝被荡清，当该平息的平息，该沉淀的沉淀时，才发现留给未来的启迪，其实辣么小。就我个人的评价来说，有几点是需要明白的：
1. 中国的动画水准并不如社会普遍认知的那样差。中国的动画制作能划入世界一流是毋庸置疑的，很多日东动画或游戏中的高复杂度场景的制作中常有国内工作室的身影，直接进入日方公司的中国动画人则更多。另一方面，民间工作室甚至个人艺术家的作品中也有高水准的，获奖的作品也能偶有见到，如《打打打，打个大西瓜》一类。
2. 中国的动画水平看上去很低，最大的原因是 “亲政府” 的一大批动画制作公司水平低。脑残动画之祸，绝不仅仅是在于毒害了青少年，更悲惨的事情是它阻碍了一个正在升起产业。
3. 大圣的制作水平是值得肯定的，但是这并不足以将它定格为中国动画长河中的绝对经典，编剧和深度，还是比较平淡的。至于有一次挖西游记这个老题材，倒是没有什么值得评头论足的，用的好就好。
所以呐，国产动画的春天，并没有到来，路还很长~~
『侧耳倾听』
每当站在上坡上的时候，都会想象风和日丽，一阵风吹起衣角。脚下的小镇，眼前的大海，一片片粼粼波光，阳光透过海鸟的翅膀，趣意盎然的风景里，身心都变得很轻了好像，仿佛下一阵风吹过来，就可以挣脱地心引力一样。
这部动画，会让人“怀念”那些不曾经历过的情窦初开，那是年幼时无数次憧憬在生命中刻下的痕迹。现实或许是童稚伴着忧伤的过去，蓦然回首依旧惊艳，却容不得细细的品。不够黑，就会慢慢的褪得越发纯白，记忆的魔力就是如此。
有些动画揭露惨白的现实，有些动画却能帮我们“塑造”更美的过去，往往能达到这种效用的作品，都靠走心。
不需要脑补，不需要回甘，我们需要的 或许只是静静的 侧耳倾听。
攻壳机动队 补完计划
http://goodanime.diandian.com/post/2013-02-17/40048350857
Mark 了很多年的神作，没有什么理由的一直没有去看，同样没有什么理由的最近翻出来看了。
在这样一个年纪，依旧被一个95年的动画看得满怀激动，这是经得起沉淀的神作，就不必再为推崇它多费言辞了。
看完它的时候，脑子里莫名的想到了 EVA，拉出来比对一番，同样是被茫茫多人推上神坛的作品，EVA 在 攻壳 面前也是掩盖不住的轻浮。不过呢，从社区的曝光率来看的话，EVA 的信徒应该远远多于 攻壳 吧，毕竟一个是 TV，一个是在那个时代很难看到的 剧场版。
EVA 的成就一定程度上是来自它所处的时代吧。
立意 和 剧情 确实是神级的，但是表现上所欠缺的，在那个观众还不那么挑剔的年代，确实不会显得有多么不足。
而 攻壳 ，它本身就是足以承受它所有的赞誉
PS：配乐很 nice~ 川井宪次
你看起来好像很好吃 おまえうまそうだな
小辉辉那 2货临走之前给我推荐的一部动画，全程高萌笑 Cry~~
本来是在看一个米国的大片，看一半这货突然说前些天看了一个动画，肯定是我喜欢的风格，然后就点开给我看…. 这么突然的转换是什么鬼，好歹把那边看完喂，2也不用这么明显吧，对此我只能表示：Well Done！
其实是一部很治愈的动画，注定会 Happy End 的那种。
回忆一下槽点，呃，看的时候我可是吐槽了 N 多遍：蛋山里的蛋是个什么鬼啊？被火山嘣飞后还要绕地球飞行个好几圈喂，而且动画最后一个分镜给我看个蛋，导演你出来我保证不打死你…..
平静的时光真好 美由里之森
平静的时光里，静静看一部平静的动画，蓦然就感到生活原可以如此惬意
人在反省的时候，每每都容易觉得自己如何的超然，于世只取所需，于人无欲无求。拨开了这种清高的表象，底子下面是连自己都会恶心唾弃的欲望。
这种不自觉的选择性自省，效用是对精神世界最完美的保护，副作用呐，大概就是心灵上的雾霾，让我们对细小的美好视而不见。
《东京喰种》- 坐等再临
从什么时候开始，我就开始排斥过分热门的动漫了。确切的说，是当下以压倒性人气占据动漫板块版面的热血民工漫，所以第一次听 Ni -chan 说正在看这部时，心中真是一千只草泥马欢快的来回蹦达。
抱着试一试的心态，我大概的去翻了一下百科（阿西吧，原谅我这傻蠢的举动）。第一感觉便是这是一部聚合了所有可供流行元素的动画，待看过之后，果然得到了印证：
- 猎奇又并不复杂的世界设定。喰种这个概念是一个很有意思的原创，其设定又在一定程度借助了变异人这一流行设定，让新观众很容易接受。战斗方式上，呃，这个必须要吐槽，看过《亡灵幻境》的肯定会感受到满满的即视感吧，可事实上《亡灵幻境》曾也被指出是借鉴了其他作品。So，关于战斗系统，能算上特色的可能反而是昆克吧。至于半人半喰种这个主角的设定，能举出的类似栗子就更多了，比如《大剑》
- 人设很完整。人物登场的安排上，比较平滑，保证了在介绍故事背景（或说渲染幻境）的开始部分中，没有出现任何多余的干扰因素，而且保证了所有主要角色性格的饱和度。简单的说，观众不会在开始阶段有任何生硬感，也不会觉得乏味。
- 这一点，或许才是它热门的主要理由，战斗场景给力啊！声优的配音也总是很精确的宣示人物的心情，必须要好评（据说启用了很多声优新人，强行要赞）作为热血漫，打斗场景和音效的表现对动画效果的影响是决定性的
- 最后一点，或许该算作一点硬伤——对精彩的追求程度大于对作者思想的传达。我通常喜欢认为作者在创作自己的作品是，都不可避免的会将自己的认知和思想带入，但是决定性的不同在于：作者是本身也很享受自己创作的故事，还是觉得故事是自己的感悟甚至是心情的载体。其实两者并没有明显的界限，时段性的热门作品一般是前者，有颇高推崇的小众作品通常就是后者，能将二者完美处理的好，就是无可争议的神作，如《EVA》、《空境》
坦白的说，对《喰种》我还是比较满意的，虽然一开始被划入了排斥的范畴里，但是结果来说觉得能久违的去看这样一部热血的作品，自己还是蛮享受的。当你看一部动画，一集接一集都要停不下来的时候，无论什么样的矜持，都远不如想多看一集的欲望来得诚实。
一口气看完一、二季，很nice，同样想吐槽的地方还是蛮多的。首当其冲的，作者你是一个超级短发控吧！！各种风格的短发齐聚一部动画中，几乎全部女性都是短发的设定，我表示，请保持下去。这会不会就预示这个夏天短发会突然流行起来呢？哈～～哈～
然后，豆瓜酱这个空耳也是给跪了，作者你取名的时候坑定考虑过空耳的吧，你绝对是故意的吧。虽然一开始的豆瓜酱一点都不坦率，连我都要到了第二季才确定她喜欢金木（不会是我略迟钝吧～），不过我就是喜欢这种 Feel 的角色，嗯，豆瓜酱赛高
然后，亚门你这个萌蠢也留点限度吧，以便日后再见啊～ 做了一晚上俯卧撑是什么鬼啊！不过，你这个人生赢家的剧本已经写好了，迟早的
玲屋什造，嗯，最喜欢的一个角色无异。神神叨叨的风格，简直不要让人太振奋。而且这种人物的设定，通常都是攻击力点满的狠角色，还有一段不堪回首的黑历史，看似所有不完美的集合体，和光芒四溢的主角比起来简直是扭曲。将这类设定从故事中抽离出来，正是这种扭曲才会与生活在现实中的我（们）激起共鸣，无论承认与否，无论对她是伤感惋惜抑或不舒服，若现实中还有英雄，必然是她这样的，而不会有金木这样纯粹的主角。
最后，12集的那个结局，略为有点简化处理了，还是值得一提的。结局的地方采用了一段蒙太奇的镜头剪辑和一段蒙太奇风格的剧情处理，看似说了很多东西，其实也可以理解为什么都没有说。从表现方式上，使用视觉暗示的手法，借用了观众的联想能力去补完了未完整的故事，似完未完，绝对是比直白的挖新坑或故意留悬念更有吸引力结尾方式，先给赞。然后吐槽还是要的，这样的结局到底是要闹哪样啊？推测一下呢，觉得自己是不是想多了；试着接受这结局呢，什么都没交代算哪门子结局啊；猜测这是妥妥要出第三季的节奏呢，就算出也没必要把这集弄得这么玄乎吧！
主要是有阴影啊，远古神作《EVA》也是在临结尾的时候，突然风格一转，用奇怪的方式去剖析主角心理，让人略为摸不着头脑，然后它就真的没有然后了。。。。。。